Νέοι, ανήσυχοι, βιαστικοί, έτοιμοι να ανατρέψουν τα πάντα. Στην δεκαετία του ΄60 οι καλλιτέχνες αναζητώντας νέους δρόμους στην τέχνη και νέες προοπτικές έκφρασης αρχίζουν να γράφουν την δική τους ιστορία. Και τότε θα ξεπηδήσει το κίνημα της pop απευθυνόμενη στο πλατύ κοινό με πνεύμα, ανάλαφρη διάθεση και αυθορμητισμό απορρίπτοντας κάθε τι παραδοσιακό. Ένας νέος, πολύχρωμος κόσμος ανατέλλει κι αυτόν θέλει να παρουσιάσει το MOMUS-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης με δύο εκθέσεις του που ξεκινούν σήμερα. Με αντηχήσεις έτσι, από την Côte d’Azur της Γαλλίας και τον μεταπολεμικό ευρωπαϊκό χώρο εν γένει, μέχρι την αντίπερα όχθη του Ατλαντικού και την κοινωνία της κατανάλωσης, οι εκθέσεις «Martial Raysse. Sinéma» & «Ευρωπαϊκή pop. Η μάχη των ρεαλισμών και των αφηγήσεων» σε επιμέλεια της, καλλιτεχνικής διευθύντριας του MOMUS Θούλης Μισιρλόγλου παρουσιάζουν καλλιτέχνες εκείνης της εποχής με το pop αισθητικής έργο τους, με χρώμα και χιούμορ, με πολλών ειδών ρεαλισμούς και καλλιτεχνικές ευαισθησίες.
Ο κόσμος του Μαρσιάλ Ρες (Martial Raysse), ενός από τους πιο επινοητικούς καλλιτέχνες της μεταπολεμικής ευρωπαϊκής τέχνης, κυλάει ανάμεσα στο όνειρο και την πραγματικότητα. Από τα φθορίζοντα αντικείμενα και την pop της δεκαετίας 1960, όταν η ευρωπαϊκή και η αμερικανική τέχνη βρίσκονταν σε αναζήτηση νέων μορφών και νέων γλωσσών, μέχρι τα υπαιθριστικά έργα και τα μασκοφορεμένα πορτρέτα του, η πορεία του ως σήμερα υπήρξε είναι μια συνεχής αναζήτηση ανάμεσα στην pop, την παρατήρηση της κοινωνίας και την προσωπική εμβάθυνση στην τέχνη, με σαφείς φάσεις και μεταμορφώσεις.
Η τέχνη του Ρες μιλά για τη ζωή και τη φαντασία και αποτελεί ένα συνεχές παιχνίδι ανάμεσα στην εξωστρέφεια και την εσωτερικότητα, στην κριτική της κοινωνίας και στην προσωπική μαγεία της τέχνης. Αδιάλειπτα αφοσιωμένος στην τέχνη και στις ανανεώσεις των μέσων, των υλικών και των πρακτικών του, πειραματιζόμενος έτσι διαρκώς κρύβει συχνά πίσω από τα ζωγραφικά έργα του παραλλαγμένη τη φωτογραφία ενώ από τη ζωγραφική μεταπηδά στο σινεμά και από το σινεμά στη ζωγραφική.
Πυρήνας της έκθεσης «Martial Raysse. Sinéma» είναι το λιγότερο γνωστό έργο του, που αφορά στα φιλμς και τα βίντεο: Εκεί όπου η τέχνη του συναντιέται με τον πειραματικό κινηματογράφο στη χρήση του χρώματος, της υλικότητας και της καθημερινότητας ως πεδία πειραματισμού. Εξαιρετικός αυτοδίδακτος τεχνίτης εξάλλου, σε επιφυλακή για τις νέες τεχνολογίες της εποχής, o Ρες, 95 ετών σήμερα αξιοποίησε στο έπακρο τις τεράστιες δυνατότητες που προσέφερε το πρωτοποριακό οπτικοακουστικό μέσο από τα πρώτα βήματα της έγχρωμης τηλεόρασης.
Η ανθρώπινη μορφή, τα τοπία, η μυθολογία, το χιούμορ, η κοινωνική και καταναλωτική πραγματικότητα της δεκαετίας του 1960, επηρεασμένη από τη διαφήμιση, την ποπ κουλτούρα και τη μαζική παραγωγή είναι σταθερά παρόντα, δίπλα σε πολλαπλά τεχνικά εφέ στην προσωπική χρωματική του γλώσσα, την «Martialcolor», που αντικατοπτρίζει την ένταση της pop art και τη θεαματική υπερβολή του κινηματογραφικού Technicolor. Το φιλμ και το βίντεο, που υπερβαίνουν τις παραδοσιακές τεχνικές παραγωγής, γίνεται έτσι, ένας νέος τρόπος ζωγραφικής.
Ζωγραφική, ταινίες, βίντεο
Στην έκθεση, που συνδιοργανώνεται με το Fonds Martial Raysse προσκαλώντας τον επισκέπτη να ανακαλύψει πώς ο καλλιτέχνης επεκτείνει, μέσω της κινούμενης εικόνας, την εικαστική και εννοιολογική του έρευνα, παρουσιάζονται φιλμς και βίντεο που έχουν δημιουργηθεί από το 1966 ως και το 2008. Ανάμεσα στην ποίηση, την πρόκληση και την μορφική ελευθερία, οι ταινίες του καλλιτέχνη αποκαλύπτουν ένα συνεκτικό και απολύτως σύγχρονο έργο, στο οποίο κάθε εικόνα –στατική ή κινούμενη– συμμετέχει σε έναν συνολικό στοχασμό πάνω στην αναπαράσταση και στη σχέση μας με την πραγματικότητα.
«Ο κινηματογράφος, για μένα, είναι σαν μια σεισμολογική καταγραφή όλων των εικόνων που περνούν από το μυαλό μου», όπως έχει πει άλλωστε ο ίδιος.
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα έτσι, τα ανατρεπτικά έργα κινούμενης εικόνας του Μαρσιάς Ρες αναδεικνύουν μια άγνωστη πλευρά ενός πρωτοπόρου καλλιτέχνη, καθώς και τη διασταύρωση της κινούμενης και της ζωγραφικής εικόνας, όπου το βίντεο και ο κινηματογράφος γίνεται υλικό, χειρονομία και εργαλείο επαναπροσδιορισμού της σύγχρονης οπτικής κουλτούρας.
Η μάχη των ρεαλισμών
Μια διαδρομή σε έργα και καλλιτέχνες του ευρωπαϊκού χώρου που αναδεικνύουν τη μάχη των αναπαραστατικών αφηγήσεων και φωτίζουν εκ νέου τον κόσμο της πραγματικότητας και των αντικειμένων παρουσιάζει εξάλλου, η έκθεση «Ευρωπαϊκή pop. Η μάχη των ρεαλισμών και των αφηγήσεων». Όλοι τους είτε είχαν συνδεθεί με κινήματα όπως της Nouvelle Figuration ή με την ομάδα των Νέων Ρεαλιστών της Γαλλίας, είτε το έργο τους βρίσκεται στον απόηχο εκείνων. Ανάμεσά τους έτσι, στην έκθεση οι Νίκος Κεσσανλής, Δανιήλ (Παναγόπουλος), Παύλος (Διονυσόπουλος), Χρύσα Ρωμανού, Βασίλης Σκυλάκος.
Πώς κατανοούμε άλλωστε την ανθρώπινη μορφή, την κοινωνία και τον ρόλο της τέχνης στην κοινωνική αλλαγή; Μετά τις αφαιρετικές τάσεις που κυριαρχούσαν στην τέχνη ως και τη δεκαετία 1950, η αναγνωρίσιμη εικόνα και μορφή επανέρχεται κατά τις δεκαετίες 1960-1970 και εξής για να προσφέρει εναλλακτικές αφηγήσεις. Στην καρδιά της ανάγκης για μια ανανέωση του ρεαλισμού και της εκφραστικότητας της εικόνας, σε έναν κόσμο που απομακρυνόταν από τη θεμελιώδη ανάγκη της τέχνης να αναπαραστήσει την ανθρώπινη ύπαρξη, πολλοί καλλιτέχνες αμφισβήτησαν τις παραδοσιακές αξίες της κοινωνίας και του καλλιτεχνικού κόσμου.
Νέες αφηγήσεις απέδωσαν στιγμές καθημερινής ζωής, σχολίασαν κοινωνικά ή πολιτικά ζητήματα, αναγνωρίζοντας την επιρροή της διαφήμισης, της μαζικής κουλτούρας και των ΜΜΕ και αντικατοπτρίζοντας την ταχύτητα, τις αντιφάσεις και τις αντιφάσεις της σύγχρονης ζωής. Τα νέα είδη ρεαλισμού αναδύθηκαν, όχι ως αντιγραφή της πραγματικότητας, αλλά ως αναπαράσταση της εσωτερικής ψυχολογικής σύγκρουσης του ατόμου και των κοινωνικών του αποτυχιών.
Η παρακαταθήκη του έργου τους, με τον τρόπο που ανακαλεί την κοινωνική αποξένωση, την πολιτική αναστάτωση και τις αντιφάσεις της ανθρώπινης φύσης, διατηρεί τη δύναμή του όχι μόνο ως ιστορικό καλλιτεχνικό φαινόμενο, αλλά και ως πυξίδα για τη σύγχρονη τέχνη και ζωή.
Τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση προέρχονται από τις συλλογές του MOMus-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, καθώς και από ιδιωτικές συλλογές.
Διαβάστε επίσης:
Άγρια επεισόδια στα Τίρανα: Δεκάδες τραυματίες και συλλήψεις σε αντικυβερνητική διαδήλωση
ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΣΗΜΕΡΑ
Μοιραστείτε την άποψή σας
ΣχόλιαΓια να σχολιάσετε χρησιμοποιήστε ένα ψευδώνυμο. Παρακαλούμε σχολιάζετε με σεβασμό. Χρησιμοποιείτε κατανοητή γλώσσα και αποφύγετε διατυπώσεις που θα μπορούσαν να παρερμηνευτούν ή να θεωρηθούν προσβλητικές. Με την ανάρτηση σχολίου, συμφωνείτε να τηρείτε τους Όρους του ιστότοπου contact Δημιουργήστε το account σας εδώ, για να κάνετε like, dislike ή report ακατάλληλα/προσβλητικά σχόλια.