170 χρόνια Burberry: Η ιστορία της καμπαρντίνας που έγινε βρετανικό σύμβολο τώρα σε μουσείο

Η εμβληματική καμπαρντίνα της Burberry γεννήθηκε από την ανάγκη για προστασία από τον βρετανικό καιρό, συνδέθηκε με την πρακτικότητα της στρατιωτικής ένδυσης και εξελίχθηκε σε ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα σύμβολα της βρετανικής αισθητικής.

Το 1856, ο Thomas Burberry ίδρυσε τον οίκο που φέρει το όνομά του. Αργότερα, το 1879, ο Burberry παρουσίασε το βαμβακερό υλικό gabardine, ένα ύφασμα με σταυρωτή ύφανση, σχεδιασμένο ώστε να επιτρέπει στο σώμα να αναπνέει και ταυτόχρονα το ύφασμα να απωθεί το νερό.

Ο Thomas Burberry ήθελε να λύσει το άλυτο ζήτημα του βρετανικού καιρού. Μπορεί να μην το κατάφερε γιατί κάτι τέτοιο είναι ανθρωπίνως αδύνατον, η καινοτομία όμως, έδωσε νέα διάσταση στην έννοια του αδιάβροχου.

Η προστασία από τα καιρικά φαινόμενα απέκτησε ελαφρότητα, αντοχή και μια εκλεπτυσμένη υλική υπόσταση με έμφαση στην κομψότητα.

Από αυτή την εφεύρεση προέκυψε σταδιακά η ταυτότητα του εμβληματικού καρό μοτίβου που όλοι γνωρίζουμε σήμερα ως «Burberry trench».

Το ένδυμα απέκτησε τη χαρακτηριστική αρχιτεκτονική του με τη ζώνη, τις επωμίδες, το προστατευτικό πρόσθετο επάνω μέρος, το αποσπώμενο λουράκι στον λαιμό και την επένδυση με το Burberry Check.

Τα παλτά του βρετανικού οίκου συνεχίζουν να κατασκευάζονται ακόμη και σήμερα στο Yorkshire της Αγγλίας διατηρώντας μια άμεση σχέση με τον τόπο και την τεχνική παράδοση του οίκου.

Το trench συνδέθηκε νωρίς με τη στρατιωτική ένδυση και με μια συγκεκριμένη βρετανική ιδέα για την κομψότητα. Η λειτουργικότητα, η πειθαρχία, η ακρίβεια και η υλικότητα συνυπάρχουν.

Η γραμμή του απέκτησε σταδιακά μια αρχιτεκτονική καθαρότητα και η καμπαρντίνα λειτούργησε ως η υλική έκφραση μιας εποχής που αντιμετώπιζε την ένδυση μέσα από μια τεχνολογική ματιά.

Η ιστορία της Burberry, ωστόσο, γράφεται μέσα και από τα υπόλοιπα σύμβολά της.

Ένα ξεχωριστό καρό

Το Burberry Check εμφανίστηκε για πρώτη φορά ως φόδρα στα αδιάβροχα του οίκου κατά τη δεκαετία του 1920. Η χαρακτηριστική τετραχρωμία απέκτησε σταδιακά ανεξάρτητη ταυτότητα, καθώς οι πελάτες άρχισαν να ζητούν το μοτίβο. Ήθελαν να το δουν και σε άλλα ενδύματα και όχι μόνο ως φόδρα.

Το 1967, ένας πωλητής στο κατάστημα της Burberry στο Παρίσι χρησιμοποίησε τη φόδρα ενός παλτού για να τυλίξει αποσκευές και να δημιουργήσει το κάλυμμα μιας ομπρέλας. Η χειρονομία αυτή μετέφερε το καρό από το εσωτερικό του ενδύματος στον κόσμο των αξεσουάρ.

Τη δεκαετία του 1970 εμφανίστηκε το περίφημο κασκόλ Burberry Check, το οποίο εξελίχθηκε σε ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα σύμβολα του οίκου.

Ακόμη και σήμερα, τα κασκόλ από κασμίρ υφαίνονται σε παραδοσιακούς αργαλειούς σε σκωτσέζικο υφαντουργείο με ιστορία δύο αιώνων μεταφέροντας την ιδέα της βρετανικής κληρονομιάς από το ένδυμα σε ένα καθημερινό αντικείμενο πολυτέλειας.

Και μετά κάλπασε ο ιππότης

Ένα ακόμη κεφάλαιο της ταυτότητας της Burberry γράφτηκε το 1901, όταν ο σχεδιασμός του εμβληματικού της λογότυπου Equestrian Knight, αναδείχθηκε μέσα από δημόσιο καλλιτεχνικό διαγωνισμό.

Ο ιππέας, η λόγχη, η ασπίδα και το λάβαρο με τη λατινική λέξη Prorsum που σημαίνει Προς τα εμπρός, συμπύκνωσαν σε ένα εικαστικό αποτύπωμα την ιδέα της προστασίας, της ανανέωσης και της διαρκούς κίνησης προς το μέλλον.

Στον 21ο αιώνα, η ιστορία αυτή συνεχίζει να επαναδιατυπώνεται. Η δημιουργική διεύθυνση του Daniel Lee έφερε στο προσκήνιο τα αρχεία της καμπαρντίνας και οδήγησε σε μια νέα υλική προσέγγιση, τη λεγόμενη «δομημένη καμπαρντίνα», με πιο έντονη υφή.

Η παράδοση του οίκου λειτουργεί ως αφετηρία για μια σύγχρονη σχεδιαστική γλώσσα, με το trench να παραμένει ένας ζωντανός καμβάς για τεχνική έρευνα και δημιουργική επανερμηνεία.

Μια αίθουσα μουσείου με το όνομά της

Από τις 21 Σεπτεμβρίου 2026 έως τις 3 Ιανουαρίου 2027, το μουσείο Victoria & Albert  στο Λονδίνο παρουσιάζει την έκθεση The Burberry Trench: Crafting an Icon. Η έκθεση είναι δωρεάν και παρουσιάζεται στην Prince Consort Gallery, έναν χώρο του μουσείου με ιδιαίτερη ιστορική και αρχιτεκτονική ατμόσφαιρα.

Η έκθεση εντάσσεται στους εορτασμούς για τα 170 χρόνια της Burberry και συγκεντρώνει σπάνιο υλικό από το αρχείο του οίκου μόδας και τις συλλογές του V&A.

Η αφήγηση οργανώνεται γύρω από τρεις ενότητες: εφεύρεση, χειροτεχνία, δημιουργικότητα.

Η Εφεύρεση επιστρέφει στο 1879 και στην ανακάλυψη της βαμβακερής καμπαρντίνας από τον Thomas Burberry, εξετάζοντας τον τρόπο με τον οποίο η τεχνολογική καινοτομία μετασχημάτισε ένα πρακτικό προστατευτικό ένδυμα σε ένα εμβληματικό ένδυμα.

Η Χειροτεχνία στρέφει το βλέμμα στη λεπτομέρεια. Στον χειροποίητο γιακά, στη χαρακτηριστική επένδυση House Check, στο προστατευτικό επώμιο κατά των καταιγίδων στο κλείσιμο του λαιμού, το πέτο, και σε εκείνες τις κατασκευαστικές λεπτομέρειες που μετατρέπουν κάτι λειτουργικό σε αντικείμενο υψηλής αισθητικής.

Η Δημιουργικότητα ανοίγει τον διάλογο με το παρόν και το μέλλον. Δεκαεννέα χαρακτηριστικά looks από τις πασαρέλες των τελευταίων δυόμισι δεκαετιών παρουσιάζουν διαφορετικές ερμηνείες του trench, ανάμεσά τους δημιουργίες των Christopher Bailey και Daniel Lee.

Η διαδρομή αυτή αναδεικνύει την ικανότητα του σχεδίου να μεταμορφώνεται, διατηρώντας ταυτόχρονα τον αναγνωρίσιμο πυρήνα του.

Ανάμεσα στα εκθέματα βρίσκονται σπάνια αντικείμενα από το αρχείο της Burberry, από καταλόγους των αρχών του 20ού αιώνα. Το V&A παρουσιάζει το ένδυμα μέσα από τα ίχνη που άφησε στον χρόνο ως προϊόν τεχνικής γνώσης, στοιχείο στρατιωτικής ιστορίας, αντικείμενο μόδας και πολιτιστικό σύμβολο.

170 χρόνια ιστορίας και παράδοσης

Η συγκυρία αποκτά ακόμη μεγαλύτερη σημασία μέσα από τη μακροχρόνια σχέση της Burberry και του μουσείου V&A. Η έκθεση λειτουργεί ως προοίμιο για την Burberry Gallery, μια νέα αίθουσα μόδας για το μουσείο στο South Kensington, η οποία προγραμματίζεται να εγκαινιαστεί το φθινόπωρο του 2028 στο πλαίσιο μιας πολυετούς και πολυεπίπεδης συνεργασίας ανάμεσα στον οίκο και το μουσείο.

Έτσι, το trench coat επιστρέφει στον χώρο όπου η μόδα συναντά την ιστορία της τέχνης και του design. Από το εργαστήριο του Thomas Burberry το 1879 έως τις πασαρέλες του Daniel Lee, και από το Yorkshire έως το South Kensington, η διαδρομή τoυ αποτυπώνει μια ιδιαίτερα βρετανική μορφή πολυτέλειας.

Η αξία εδώ αντλείται από την τεχνική, την ιστορία και την ικανότητα της δημιουργίας να ανανεώνει ένα κλασικό αντικείμενο. Και από τις 21 Σεπτεμβρίου, στο V&A, αυτή η ιστορία αποκτά το δικό της ιδιαίτερο σκηνικό.

Διαβάστε επίσης:

Delvaux: Ο παλαιότερος οίκος δερμάτινων ειδών στον κόσμο και ο πρώτος που κατοχύρωσε πατέντα για τσάντα

Frette: Τα σεντόνια των πεντάστερων ξενοδοχείων και των βασιλέων και πού θα τα βρείτε

Daniel Ashley: Το ακριβότερο κοστούμι κοστίζει 2,5 εκατ. και αποκτάται κατόπιν αιτήσεως