Η Εβδομάδα Υψηλής Ραπτικής του Παρισιού λειτουργεί ως βαρόμετρο για τη μόδα και αποτελεί ένα σημαντικό πεδίο δοκιμών για την υψηλή κοσμηματοποιία. Εκεί όπου τα ατελιέ των μεγάλων οίκων συνομιλούν με τις πιο απαιτητικές couture δημιουργίες γεννιούνται συχνά νέοι τρόποι να φορεθεί ένα κόσμημα.
Στις φετινές παρουσιάσεις, το βλέμμα μετατοπίστηκε από τον λαιμό και τους καρπούς προς ένα απροσδόκητο σημείο του σώματος: τους ώμους.
Από τη Boucheron έως τη De Beers London, αλλά και από ανεξάρτητους δημιουργούς που κινούνται στα όρια της γλυπτικής και της τέχνης, το ενδιαφέρον στρέφεται στις ωμοπλάτες, τις κλείδες και το επάνω μέρος του κορμού.
View this post on Instagram
Δεν πρόκειται απλώς για μια νέα αισθητική πρόταση, αλλά για μια διαφορετική αντίληψη της πολυτέλειας. Τα κοσμήματα καλούνται να γίνουν μέρος της γκαρνταρόμπας, να μεταμορφώνονται και να φοριούνται με περισσότερους από έναν τρόπους, παραμένοντας πάντα ορατά.
Η Boucheron παρουσίασε διαμαντένιες καρφίτσες ώμου που μετατρέπονται σε κολιέ ή βραχιόλια, ενώ η De Beers London επανασχεδίασε το κλασικό rivière ώστε να καταλήγει στην πλάτη, ανάμεσα στις ωμοπλάτες, καθιστώντας το την τέλεια προσθήκη σε ένα εξώπλατο, βραδινό φόρεμα.
Η σχεδιαστική αυτή μετατόπιση αναδεικνύει την έννοια της μεταμορφωσιμότητας σε μία από τις σημαντικότερες αξίες της σύγχρονης υψηλής κοσμηματοποιίας.
«Ο Frédéric Boucheron, γιος εμπόρου υφασμάτων, είχε τη μόδα στο DNA του», επισημαίνει η δημιουργική διευθύντρια του οίκου, Claire Choisne.
Μεταφέροντας το κόσμημα στους ώμους, αντιμετώπισε τα διαμάντια ως μέρος της σιλουέτας και όχι ως ένα αυτόνομο αξεσουάρ.
Η ίδια θεωρεί ότι η σημερινή επιστροφή των κοσμημάτων ώμου αντανακλά μια βαθύτερη αλλαγή στη σχέση των συλλεκτών με τα πολύτιμα αντικείμενα.
«Οι πελάτες δεν θέλουν πλέον τα κοσμήματά τους κλεισμένα σε ένα χρηματοκιβώτιο. Θέλουν να τα φορούν, να τα συνδυάζουν με τη σύγχρονη γκαρνταρόμπα τους και να γράφουν τους κανόνες από την αρχή.»
Αντίστοιχα, η διευθύνουσα σύμβουλος της De Beers London, Emmanuelle Nodale, παρατηρεί ότι οι σημερινοί συλλέκτες αναζητούν κάτι πέρα από τα κλασικά διαμαντένια σετ.
«Πολλοί διαθέτουν ήδη τα διαχρονικά κομμάτια. Αυτό που επιθυμούν πλέον είναι μια διαφορετική οπτική και ένας τρόπος να εκφράσουν την προσωπικότητά τους», σημειώνει, προσθέτοντας ότι ακόμη και η πίσω όψη ενός κοσμήματος αποκτά πλέον την ίδια σημασία με την μπροστινή, όταν το σχέδιο είναι φτιαγμένο για να ακολουθεί τη γραμμή της πλάτης.
Μια ιστορία που ξεκινά από την αρχαιότητα
Η ιδέα του ώμου ως σημείου επίδειξης του κοσμήματος δεν είναι κάτι καινούργιο. Αντίθετα, αποτελεί μία από τις αρχαιότερες μορφές προσωπικού καλλωπισμού.
Στην αρχαία Αίγυπτο, τα επιβλητικά περιδέραια wesekh, κατασκευασμένα από χρυσό, φαγεντιανή και πολύτιμους λίθους, αγκάλιαζαν τους ώμους σαν πανοπλία, μετατρέποντας το επάνω μέρος του σώματος σε σύμβολο εξουσίας και κοινωνικού κύρους.
Στην αρχαία Ελλάδα, η σχέση του κοσμήματος με τον ώμο ήταν εξίσου στενή, αν και περισσότερο συνδεδεμένη με την ένδυση.
Οι περίτεχνες πόρπες συγκρατούσαν τον πέπλο και το ιμάτιο ακριβώς πάνω στους ώμους, συνδυάζοντας λειτουργικότητα και υψηλή μεταλλοτεχνία, ενώ οι μεταλλικές επωμίδες των πολεμικών ενδυμασιών εξελίχθηκαν σταδιακά σε διακοσμητικά στοιχεία που δήλωναν αξίωμα, δύναμη και κοινωνική θέση.
Από την Αναγέννηση έως τον 19ο αιώνα, τα μεγάλα κοσμήματα κορσάζ και τα stomachers κάλυπταν μεγάλο μέρος του επάνω κορμού, ενώ τη δεκαετία του 1930 οι αρ ντεκό διπλές καρφίτσες μπορούσαν να διαχωρίζονται και να φοριούνται ως επωμίδες, εισάγοντας μια πιο αρχιτεκτονική και στρατιωτική αισθητική.
Όπως επισημαίνει η Jennifer Tonkin, επικεφαλής του τμήματος κοσμημάτων του οίκου Bonhams στο Ηνωμένο Βασίλειο, η τεχνική αυτών των δημιουργιών παραμένει εντυπωσιακή ακόμη και σήμερα.
Η τοποθέτηση διαμαντιών πάνω σε καμπύλες μεταλλικές επιφάνειες, σημειώνει, εξακολουθεί να αποτελεί μία από τις μεγαλύτερες προκλήσεις της υψηλής χρυσοχοΐας.
Και μια ελληνική υπογραφή
Ανάμεσα στις πιο ενδιαφέρουσες δημιουργούς που επαναπροσδιορίζουν το κόσμημα του ώμου ξεχωρίζει η Ελληνίδα Melanie Georgacopoulos.
Γεννημένη στην Αθήνα και με βάση το Λονδίνο, έχει οικοδομήσει διεθνή φήμη μέσα από την ανατρεπτική χρήση του μαργαριταριού, αντιμετωπίζοντάς το περισσότερο ως γλυπτικό υλικό παρά ως κλασικό κόσμημα.
Το νέο της έργο, Wave, μια μεγάλη ορθογώνια σύνθεση από λευκά και παγωνί μαργαριτάρια γλυκού νερού που καλύπτει τον ώμο, βρίσκεται στο μεταίχμιο ανάμεσα στην υψηλή κοσμηματοποιία και τη γλυπτική.
Περισσότερο από ένα κόσμημα, λειτουργεί ως φορητό έργο τέχνης, ακολουθώντας τη μακροχρόνια έρευνά της γύρω από τη μορφολογία του μαργαριταριού και τη σχέση του με το σώμα.
«Δεν πιστεύω ότι τα κοσμήματα για τους ώμους πρέπει να υπηρετούν κάποιον συγκεκριμένο σκοπό», δήλωσε η Georgacopoulos.
Μερικές φορές είναι απλώς αντικείμενα που θέλεις να κατέχεις, όχι απαραίτητα να φοράς.
Η παρατήρηση αυτή συνοψίζει ίσως καλύτερα από οποιαδήποτε άλλη τη νέα φιλοσοφία της υψηλής κοσμηματοποιίας ότι το κόσμημα δηλαδή είναι συλλεκτικό αντικείμενο, έργο τέχνης και μέσο προσωπικής έκφρασης.
Η τάση του σήμερα
Η επιστροφή των shoulder jewels συμπίπτει με μια ευρύτερη μετατόπιση της μόδας προς πιο γλυπτικές και θεατρικές σιλουέτες. Ύστερα από πολλά χρόνια μινιμαλισμού, τόσο οι σχεδιαστές όσο και οι αγοραστές αναζητούν νέους τρόπους να εκφράσουν την ατομικότητά τους.
Ο ώμος προσφέρει μια σχεδόν ανέγγιχτη επιφάνεια — ορατή από κάθε γωνία και σε άμεσο διάλογο με το ένδυμα — ιδανική για κοσμήματα που λειτουργούν ως προέκταση της υψηλής ραπτικής.
Δεν είναι τυχαίο ότι αυτή η αναβίωση εκδηλώνεται στο πλαίσιο της Εβδομάδας Υψηλής Ραπτικής. Εκεί όπου η ραπτική αντιμετωπίζει το σώμα ως γλυπτό, η υψηλή κοσμηματοποιία ακολουθεί, μεταφέροντας το βλέμμα από το ντεκολτέ προς τις ωμοπλάτες.
Διαβάστε επίσης:
Nίκος Κούλης: Το Παρίσι ως δορυφόρος στο δημιουργικό σύμπαν του Έλληνα κοσμηματοποιού
Van Cleef & Arpels: H έκφραση της αιγυπτιακής φαντασίωσης στην υψηλή κοσμηματοποιία
Christie’s Magnificent Jewels: Πώς ένα μπλε διαμάντι 5 καρατίων αξίζει όσο ένα 31 καρατίων;
ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΣΗΜΕΡΑ
Μοιραστείτε την άποψή σας
ΣχόλιαΓια να σχολιάσετε χρησιμοποιήστε ένα ψευδώνυμο. Παρακαλούμε σχολιάζετε με σεβασμό. Χρησιμοποιείτε κατανοητή γλώσσα και αποφύγετε διατυπώσεις που θα μπορούσαν να παρερμηνευτούν ή να θεωρηθούν προσβλητικές. Με την ανάρτηση σχολίου, συμφωνείτε να τηρείτε τους Όρους του ιστότοπου contact Δημιουργήστε το account σας εδώ, για να κάνετε like, dislike ή report ακατάλληλα/προσβλητικά σχόλια.